Mucho antes de que el verismo explotara la temática de la infidelidad femenina desde perspectivas realistas cargadas de testosterona –y proclives a la exhibición de retumbantes agudos tenoriles–, Bellini abordó lo que era entonces un espinoso tabú con un cuidado y una delicadeza dramática y vocal casi oníricas. Ambientada en los Alpes suizos, esta ópera semiseria enfrenta a las gentes de estas idílicas tierras –idealizadas por los románticos en Guillermo Tell, La hija del regimiento o Giselle– a sus propias mezquindades, arrojados al vacío de la desconfianza y el ostracismo por la incierta sombra de una vulgar sospecha. El sonambulismo de la protagonista actúa así como el revulsivo necesario para despertar a todos de una pesadilla colectiva, a la vez que proporciona su momento álgido a una poética partitura que se acabó convirtiendo en uno de los iconos más duraderos y resistentes del belcantismo.

Esta nueva producción corre a cargo de Bárbara Lluch, promesa nacional que, tras una década de trabajo en Londres, ha presentado en Madrid Le cinesi, La casa de Bernarda Alba y La del manojo de rosas y que, a tenor de lo conocido, presentará La sonnambula con un lúcido toque moderno y feminista.

Melodramma en dos actos

Música Vincenzo Bellini (1801-1835)

Libreto de Felice Romani, basado en el ballet-pantomina de La Somnambule, ou l'arrivée d'un nouveau seigneur de Eugène Scribe

Estrenada en el Teatro Cercano de Milán el 6 de marzo de 1831

Estrenada en el Teatro Real el 10 de diciembre de 1850

Nueva producción del Teatro Real, en coproducción con el New National Theatre Tokio, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona y el Teatro Massimo di Palermo

Coro y Orquesta titulares del Teatro Real
(Coro Intermezzo / Orquesta Sinfónica de Madrid)

Texto y Foto © Teatro Real